Из репертуара нашего театра на меня большое впечатление произвели два балета "Сотворение мира" и "Страсти" (Рогнеда).

С операми сложнее... Пожалуй... даже и не назову ни одной.

Сотворение мира
балет в 2-х действиях

Музыка: народный артист СССР, лауреат Гос. премий СССР Андрей Петров
Либретто: Наталья Касаткина и Владимир Василёв в редакции Валентина Елизарьева и Евгения Лысика
Хореография и постановка: народный артист БССР, народный артист СССР Валентин Елизарьев
Дирижер: заслуженный деятель искусств Беларуси Лев Лях
Декорации и костюмы: народный художник Украины, лауреат Гос. премии Украины Евгений Лысик
Хормейстер: Галина Луцевич
Премьера: 1971, Театр оперы и балета имени Кирова (Мариинский), Ленинград
Премьера нынешней постановки: 1976
Продолжительность спектакля 1 час 45 минут

Людмила Кудрявцева (Ева), Антон Кравченко (Адам),Петр Борченко (Бог), Константин Кузнецов (Дьявол).

О балете «Сотворение мира»
«…Сотворение мира — дело рук человека и его разума. Сам человек творит в мире добро и зло. И только от людей зависит, что будет торжествовать на земле: гармония и свет или хаос и тьма». Эти слова предпослал композитор Андрей Петров своей партитуре.

Вместе с автором музыки хореограф народный артист БССР, народный артист СССР Валентин Елизарьев, художник Евгений Лысык, дирижер Л. Лях и исполнители балета обращаются к нам, вторгаются в наше существование с вечными и всегда беспокойными мыслями о цели человеческой жизни, о праве человека на счастье, о служении людям.

И это не декларация, не изложение важных тезисов, а живая, яркая, многозначная образная реальность спектакля. Балет отзывается на важнейшую проблему современности — протестует против угрозы войны, воспевает могущество человека и вечную силу материнства. Это значительное содержание воплощается в полифоническом взаимодействии музыкально-живописно-хореографических тем балета.

Каждая из тем разрабатывается в совокупности всех выразительных возможностей спектакля, в единстве звучащего образа с его пластической и живописной реальностью. Своеобразие темы, подхваченное и развитое в танце хореографом, поддерживается в многозначной символике живописи. Звучание оркестра, хореография и живопись в этом спектакле представляют собой единое, живое и подвижное органическое целое, где ведущее начало принадлежит музыке Андрея Петрова.

…Взглянуть со своей точки зрения на заботы человечества — такова была задача создателя балета. Отсюда в сочинении Петрова стремление к эпическому, гражданскому размаху, философским, общечеловеческим обобщениям и лирико-психологической глубине. При этом композитор просто и мудро выстраивает главные темы произведения. Он по-русски нетороплив, основателен, немногословен. Умеет отобрать самое существенное, рассмотреть и показать его со всех сторон. Каждая тема-обобщение несет в себе заряд живой достоверности, узнавания и конкретных сопоставлений. Так образ Адама, человека становится, постепенно укрупняется и постепенно умножаясь, темой Человечества, а она вырастает в почти символическое обобщение Человечности…

Авторам минского спектакля удалось прочитать в музыке балета философские и поэтические обобщения более значительные, чем они обозначились в первоначальном замысле либретто. Современность спектакля прежде всего в масштабности охвата темы, емкости художественного обобщения, что дает возможность передать прошлое и даже заглянуть в будущее Человечества, сохраняя при этом живые связи с теплом каждого человеческого сердца.

Кандидат искусствоведения Э. Шумилова

Впечатление
Это был первый спектакль, который я видела в Минске.
И, пожалуй, самый меня поразивший.
Великолепное и очень точное сочетание музыки, танца и декораций.

Рекомендую.